MONTIPORA
Una charla sobre la consistencia de ensayar, la experimentación con el feedback y el plan de armar un macro evento de puras bandas de morras
EN BACKSTAGE CON
REPORTAJE DE CHRIS ESTRADA
Estamos con Montipora en el Gato Calavera. Van a tocar en nada…
¿Qué se siente abrir un show?
Montipora:
Pues casi siempre abrimos, casi siempre nos ponen a abrir como para 10 fulanos, pero está chido. A mí se me hace chingón, es como un ensayo colectivo, ¿sabes?
Chris:
No las presenté, pero estamos aquí con la doble M, Moni y Mai de Montipora. ¿Cómo se sienten antes de salir a tocar?
Montipora:
Bien, muy bien… no lo sé, acabamos de salir de vacaciones de la escuela y andamos regresando a la dinámica.
Chris:
¿Todas estudian cosas artísticas?
Montipora:
No, bueno, Mon estudia comunicación, Pau, la guitarrista que no está, estudia cine, y yo me metí a Psicología.
Chris:
¿Psicóloga? Red flag.
¿Y cuánto llevan como banda?
Montipora:
Llevamos un buen tocando, pero nuestra relación comenzó hace como 6 meses.
Chris:
¿Ya hace 6 meses andan?
Mon: Como 8 meses.
May: Comenzó nuestro poliamor lésbico.
Chris:
¿Qué opinan de que integrantes de una banda anden entre sí?
Montipora:
Pues está chido, yo nunca lo haría, pero creo que entiendo a veces por qué se da, pero pues sí, wey, siento que está muy arriesgado. Yo no tomaría ese riesgo, la neta.
Sí hay ejemplos como Fleetwood Mac o Sonic Youth, que anduvieron juntos. Es un arma de doble filo, porque puede resultar bien o puede resultar fatal. Y se está aguantando, porque la verdad somos muy guapas y nos queremos mucho.
Chris:
¿Toman cuando tocan?
May: No, porque luego sí toco peor, pero ayuda con el nervio.
Chris:
¿Tocan con click?
Montipora:
No, de hecho tenemos que ensayar con metrónomo, todavía somos un poco principiantes en eso y, por ejemplo, cuando queríamos grabar una rola nos falló mucho el metrónomo, como que luego nos fallan ese tipo de cosas.
Chris:
Pero bueno, veo que tocan mucho. Muchos proyectos se quedan en ensayo. Eso está cabrón. ¿Cómo sienten este último mes de Gato Calavera?
Montipora:
Tristes, estamos agüitadas. Cuéntale nuestro plan: queríamos organizar un toquín de bandas de morras aquí, pero justo hace unos meses, por mi tesis, entrevisté a la dueña y me dijo que ya lo iban a cerrar… bueno, no es cerrar, que van a buscar otro lugar. Queremos ver para después organizar ese toquín.
Chris:
Aquí estamos con.
Popotes:
Juan Pablo, me dicen Popotes.
Chris:
Con el Popotes, gran nombre de manager cabrón.
Popotes, ¿qué tip para ser un gran manager como tú?
Popotes:
Que no les dé pena mandar mensajes. O sea, es mandar mensajes, mandar mensajes, mandar mensajes a lugares, a bandas, a todo.
Si se quedan con la pena no va a pasar nada. Entonces sí tienen que soltarse de todas esas cosas. Van a ver un chingo de nos, pero lo importante es que haya uno o dos sí.
Es poco a poco esto.
Chris:
Y estar hoy en el Gato Calavera, último mes, todo este rollo… ¿es por mandar mensajes?
Popotes:
Irónicamente no, pero vinimos a preguntar un día cómo estaba la cuestión. Pero era un jueves de karaoke. Entonces justo ahí conocimos a quien estaba organizando todo el evento. Platicamos con él y dijimos: “Oye, está esta banda”.
Y apenas era el primer Amix de músicos que teníamos. Montipora no tenía mucho de existir. Le comentamos: “A lo mejor armo algo para mis planes en el Gato Calavera. Les voy a avisar qué onda”.
Chris:
Ok. O sea, así que el hablar con las personas, socializar y todo…
Aunque suene medio tonto, pero toda esta parte de hacer networking termina dando sus frutos.
Popotes:
Sí es cierto.
Afortunadamente estamos aquí en el Gato Calavera, que es un gran foro, es un foro muy importante para la escena. Y cerrando este último mes que van a tener en esta sucursal.
Entonces está muy chido, está muy chido la verdad.
Chris:
Sí, la verdad está cabrón. Ya que estamos con Montipora ahí, viendo que hacen el soundcheck, somos parte de Montipora
Popotes: ahí, así que padre.
Sí. Me comentó Pau que les iban a hacer una entrevista.
Justo ahí estaba practicando esto.
Chris:
Es un rollo como muy personal, porque las queremos entrevistar desde que llegaron en su Uber hasta que se vayan.
Pero hay toda esta logística, todo este transporte, llegar, encontrar, tener el soundcheck. Y siento que también es una parte muy importante de todo lo que se vive aquí.
Popotes:
Claro. Sí.
Bueno, y también como conocer los diferentes procesos de diferentes bandas.
Que de qué varía, qué hacen, si sacan la weed, si son muy responsables, de quién se junta para acá a ayudarle.
Sí. Y justo siento que documentar todo esto hace que tengas como una experiencia más personal con la banda.
O sea, no es solamente subir al escenario y tocar.
También tienen toda esta chinga por detrás.
Y siento que es algo que está muy chido que estén haciendo ustedes.
Chris:
Gracias, Popotes. ¿Es tu primer banda como manager, bro?
Popotes:
Es mi primer banda como manager.
La verdad nunca había…
Está muy cagado porque todo salió de una peda.
Y pues aquí andamos.
Como las buenas cosas.
Chris:
Como todas las buenas cosas.
Popotes:
Con alcohol de por medio.
Pero está muy chido, la verdad.
O sea, yo estoy muy feliz con todo lo que está habiendo.
Ya han habido más shows, ya se han presentado en varios lugares. Yo estoy muy feliz.
Así que de aquí a lo que siga.
O sea, es no parar.
Estamos viendo, estamos planeando algo.
Todavía no hay nada conciso.
Pero sí queremos hacer como un macro evento para octubre, noviembre. Y pues la idea también es como invitar a bandas de la escena.
A lo mejor invitar a puras bandas de morras, que también son espacios para ellas. Es más como para ellas, pues darle más visión. Yo estoy muy feliz con todo el proyecto, cómo ha estado avanzando, la verdad.
Chris:
Sí, la neta sí se ve que le echan ganas todos.
Y es importante para que un proyecto avance.
Popotes:
Justo.
O sea, pues yo principalmente es consistencia.
Es estar, es estar ensayando.
Estar escribiendo.
Estar grabando.
Y estar presentándote en cualquier lugar que tengas un espacio.
Es una oportunidad. No hay que desaprovecharlas.
Chris:
¿Cómo se sienten? ¿Acaban de salir?
Mon:
Pues bien, con mucho calor, muy sudada, pero siento que fue un toque muy chido. Como que me solté más este día.
Chris:
Se te fueron los lentes, o sea fue así de ¡wow! ¡Esa energía!
Mon:
Si, pero está chido porque se vio real, se vio en el momento.
Además eso de decidir tocar la canción que veías, que sigue y no…
Es la que más nos fallaba, pero la primera vez nos quedó bien.
O sea, bueno, la primera vez que la tocamos ahorita.
Chris:
La tocaron ahorita dos veces también, ¿por qué fue eso?
Mon:
Pues porque al parecer es la que más le gusta al público.
Y siento que esa es en la que más me luzco, entonces me gustó.
Chris:
Esa rola tiene algo.
Por eso estoy interesado en grabarla con ustedes.
Tiene un rollo pop así, siento que puede ser un hit fácil.
Yo los puedo grabar. :V
Mon:
Ah sí, muchas gracias también por las palabras.
Neta esa rola está cool.
Chris:
Me gustó también “La Espiral”.
Me gustaron también esos feedbacks.
Esta cabrón… tu batería.
Mon:
Sí, los feedbacks que hace son muy chidos.
Chris:
La verdad, la verdad que tienen mucho potencial y espero que suban rápido.
Mon:
Ah, muchas gracias.
Chris:
Aquí estamos con Mon… ¿de Montipora?
Mon:
Sí, Montipora.
Chris:
A Mon de Montipora.
Vamos.
Muchas gracias.
¿Qué onda? ¿Cómo te sientes tú Pau?
Pau:
Todo bien.
Sí me sentí un poco nerviosa, pero ya bien.
Chris:
Oye, esa canción me gustó.
Esa canción nueva, la del riff… ¿cómo llegaste a ese riff?
¿La que tocaron muchas veces?
Pau:
Ah ya, ese.
Pues estaba en mi cuarto, me acuerdo, en la noche.
Las ideas vienen a mí en la noche.
Y estaba en mi cuarto y dije: “Ah, esto suena chido”.
Y dije: lo voy a llevar al próximo ensayo con las chicas.
Y ya se las enseñé y fue que armamos la rola.
Chris:
Oye, interesante que usas una pedalera y así.
Porque hay guitarristas que ya van más con multi effectos.
¿Tú por qué te vas más a pedales?
Pau:
Me gustan mucho los efectos que me dan.
Y, o sea, soy muy fan de varias bandas.
Por ejemplo Dinosaur Jr., que tiene el: el Big Muff.
Entonces como que de ahí me he ido inspirando en sonidos que me gustan. Entonces por eso prefiero usar una pedalera.
Chris:
Oye, esos feedbacks que hiciste en la rola y todo eso, dije: wow, suena bien cabrón.
Me acuerdo cuando te conocí que dijiste:
“Yo toco cabrón la guitarra”.
Pau:
O sea, toco chido creo.
Me gusta mucho tocar.
Pero sobre todo me gusta mucho experimentar con la guitarra, a ver qué sale.
Chris:
La gente reaccionó muy bien.
La neta, neta felicidades y todo.
Pau:
Sí, muchas gracias.
Chris a May (bajista) aquí estamos con la de los besos de tres.
May: Hola, yo. Esa soy yo.
Chris: ¿Qué onda, May? ¿Cómo te sentiste?
May: Súper bien, estuvo muy chido. Creo que la gente que viene aquí sabe poner ambiente. Y nosotras teníamos ganas de bailar y de echar desmadre. Entonces fue lindo. Sí, fue muy chido.
Chris: La verdad las vi a las tres como frontman, todas hablando.Aunque eres la bajista, no eres de esas bajistas que no hablan, y eso está chido. De paso siento que tú eres la que más chistosa sale luego. Está chido porque te quitas así como el nervio, ¿no?
May: Sí, justo creo que cuando estoy nerviosa es cuando agarro el micrófono. Y eso ha salido muy bien, como hoy, que pudo salir bien. Y ha salido también muy mal, que se me sale decir cosas así. Y que Pau me dice después: “¿Por qué dijiste eso?” Y yo: no sé,, estaba nerviosa y tenía que hacer algo.
Chris: Pero la neta sí es que te puede ayudar en cualquier futura conversación al público. Vi que le encantó esa cosa natural. Y las tres son naturales.
May: Muchas gracias.
Chris: Oye, pues gracias por dejarnos entrar en esto.
May: Gracias por venir y porque les importe. Está súper chido que… No te miento, nos encanta que nos entrevisten porque es como: “¡Oh la madre, sí es real este pedo!”
Chris: Ok, para la ezena.
May: Para la ezena
-Christo X
SOBRE EL HACER MÚSICA
NOTA DE CHRIS ESTRADA
MONTIPORAM
las tres cabezas que hicieron temblar la noche
Una charla sobre la consistencia de ensayar, la experimentación con el feedback y el plan de armar un macro evento de puras bandas de morras
Llegamos al foro en la tarde. Apenas llegando, vi a alguien cargar un bombo.
Me acerqué para ver si encontraba a Pau y compañía. No las vi. Solo a un montón de músicos vistiendo de negro, felicite a los cumpleañeros, así es era una fiesta de cumpleaños, dato que no volveré a mencionar jaja buen lugar para hacer un cumpleaños si me preguntas. Mandé unos mensajes para ver si podíamos pasar al soundcheck.
Hable con el Staff de Gato Calavera que también visten de negro, a no se veían muy felices que quisiera hablar del Elefante o el Gato en la habitación jeje ( el cambio de sede ) , sin comentarios me dijeron , ok les conteste, y pensando ya la cagué por bocón, aquí acabo mi carrera de periodista antes de empezar, mientras eso pasaba llegó Mon, la baterista, con su equipo ayudada por su novio Marco, a quien después le dedicarían en vivo una canción de los Pixies, "Gigantic". Ahí pensé: son bien cagadas y la mayoría del publico entendió la referencia , así que conocedores eran.
Pero me estoy adelantando.
Con Mon empezamos a hablar, aunque creo que aún no grababa ninguna nota con el celular. Sabía que íbamos a ir, así que no la agarramos de sorpresa. Solo faltaba presentarme. Se presentó el equipo y, casi de inmediato, salió del recinto su bajista, May.
Las dos empezaron la entrevista mientras esperaban a Pau, un poco nerviosas. Pero tranquila, banda: Pau iba a llegar a tiempo, no se pongan nerviosos también.
En ese momento pensé: no las conozco. Solo había visto una vez en La Bestia a Pau, y me dijo: “yo toco la guitarra cabrón” (y sí lo hace). Pero hey, gracias por aceptar hablar con desconocidos para algo nuevo.
La entrevista arrancó con Mon y May, hablando de sus inicios y de cómo llegaron hasta este momento. De cómo llevan 6 o 8 meses como banda, de que es el último mes del Gato Calavera en esa ubicación, de cómo se sienten al respecto y de lo que implica estar en una banda de chicas. Todo esto antes de entrar al venue.
La conversación era buena, pero rápida. Saltábamos de un tema a otro. Al inicio, como cualquier vez que conoces a alguien, vas con cautela, con más respeto… tal vez más del necesario. Pero ellas fueron muy divertidas respondiendo todo. Llegó Pau. Subimos al tercer piso donde se iban a presentar —aunque yo juraría que eran cuatro. Ahí me presentan a su manager: “Popotes”. La banda ya quería subirse a hacer soundcheck.
Durante el soundcheck había nervio, sí, pero para eso es ese momento. Mucha gente que no es músico no entiende qué pasa ahí, pero la neta: si algo puede salir mal, es justo en ese punto… y por eso existe. Para arreglarlo antes del show.
Por eso nunca idealicen un soundcheck ni juzguen a una banda por eso. Ahí las vi como una banda que está empezando —y es normal—: nervio, ajustes, dudas. Lo que más me llamo la atención como guitarrista es que Pau , use pedales , una cuestión que se esta perdiendo en el presente, pero sin lugar a dudas que si quiere escucharse como sus influencias , los va a ocupar, vaya que si.
Después de la prueba de sonido pude hablar con las tres. Preguntas más rápidas, más al punto. Y de pronto, sin mucho margen, ya tenían que tocar. Supongo que los horarios estaban apretados, porque casi 10 minutos después del soundcheck ya iban para arriba.
La sala apenas se estaba llenando. En sus caras se leía un poco de “¿nos esperamos a que llegue más gente o qué pedo?”. Pero no, ellas no organizaban , eran invitadas y cuando eres invitado de otra banda , ya esta la logística del evento lista para ti , hay bandas que les gusta eso , solo tocar y ya , me pregunto en el futuro cuando lleven un tiempo, que tipo de banda van a ser , la que invitan o la que organiza.
Empezaron a tocar y, después de ese soundcheck, no esperaba nada… y lo dieron todo.
La batería de Mon marcaba salvajemente, como si cada golpe no solo sostuviera la canción, sino que la empujara con tanta fuerza que hasta en una canción volaron sus lentes. May, desde el bajo, no acompañaba: narraba, con una base pesada y Pau, en la guitarra, cortaba el aire con texturas filosas, melodías luminosas y efectos entre fuzz y feedbacks.
Lo fascinante de Montipora no es el talento individual —que lo hay—, sino que ninguna intenta ganarle a la otra. No hay protagonismos forzados ni poses ensayadas.
Lo que pasa es más raro: una suma orgánica.
En el escenario, Mon, May y Pau ( que si suenan juntas como comida Coreana) se convierten en una sola figura de tres cabezas. Una entidad que respira al ritmo de sus propias canciones.
Abrieron el show, pero la energía en la sala estaba cabrona. El público respondió desde los primeros acordes con una atención poco común para una banda que va primero: cabezas moviéndose, sonrisas, gritos y esa electricidad colectiva que no se finge.
Más que tocar, parecían contagiar una urgencia. Como si dijeran: “muévanse o a que chingados vinieron”. Hubo un detalle curioso: tocaron covers.
Algo que podría parecer raro en una banda de originales. Por momentos parecía falta de repertorio… pero lo interesante es que no rompía el set.
Esas canciones se integraban a su universo. No sonaban prestadas. Sonaban apropiadas. Como si también fueran suyas. Había ganas de echar desmadre, de jugar con el caos, de abrazar la imperfección del punk sin soltar la sensibilidad del indie. Y ahí está el truco: la actitud puede salvar un show… pero cuando además hay canciones, presencia y una verdad, lo que se salva es la memoria.
Acabando de tocar, hablé con cada una.
A Pau le pregunté por esa canción nueva que tocaron dos veces —cosa rara—. Me contó que nació en su cuarto, de noche, como llegan esas ideas que no te dejan dormir. De ahí salió el riff, y luego lo llevó con las demás. Montipora trabajando en crudo.
A Mon le pregunté: ¿por qué repetirla? Me dijo que fue donde más reaccionó la gente… y donde más se luce como Baterista. Ahí pensé: quiero grabar esa rola. Finalmente, hablé con May. La bajista que en pleno show suelta: “¡que se armen los besos de tres!” Palabras más palabras menos .
Le pregunté cómo se sentía. “Súper bien”, me dijo. Que el público de estos shows sabe poner ambiente y que ellas venían con ganas de bailar.
No es de esas bajistas calladas. Y eso se agradece. Me contó que a veces dice cosas sin pensar y luego Pau le pregunta por qué… y ni ella sabe. Pero funciona. En lo personal, es romper el hielo. Al público le gusta y se me hace mejor eso que una banda que se lo tome muy enserio o sea pretenciosa con su mensaje. Conectan. Y eso, al final, es lo más importante.
Me recordó algo del stand-up: puedes tener técnica, pero si no conectas… no pasa nada. Ellas lo logran. Y eso no se ensaya.
— Christo X
